盧文雅(音樂學院院長)

教授-盧文雅，臺北市人，現任職於國立臺北藝術大學音樂學研究所專任教授。2017-2022年7月曾任北藝大音樂系系主任暨音樂學研究所所長。1988年赴德國慕尼黑大學攻讀音樂學碩士學位，2007年於國立臺北藝術大學音樂系取得音樂學博士學位。 1984年進入師大音樂系就讀，跟隨莊思遠主修法國號，張彩湘副修鋼琴，並隨劉岠渭修習曲式學、西洋音樂史。1988年赴德國留學，先後於雷根斯堡大學及慕尼黑大學攻讀音樂學。在學期間，跟隨慕尼黑大學著名樂器史大師暨音樂學教授Prof. Dr. Jürgen Eppelsheim，以「貝多芬作品中法國號的使用」為碩士論文修得碩士學位。 1995年歸國後，曾任國立臺灣藝術大學音樂系、臺北市立教育大學音樂系、私立實踐大學音樂系、私立東海大學音樂系兼任講師。主要研究領域為歷史音樂學、西洋音樂史。曾開設西洋音樂史、巴哈音樂專題研究、文藝復興時期音樂、音樂學論文寫作與指導、音樂學導論、音樂美學等課程。除了學校課程外，曾於臺中社會大學「365課程講座」、誠品音樂講堂、國家音樂廳等舉辦多場講座、演講。 2001年進入國立臺北藝術大學音樂系博士班，跟隨劉岠渭與王美珠攻讀音樂學博士學位，並以作曲家馬勒為研究主題，發表多篇相關論文。2007年以「馬勒音樂中的世界觀意象」為題，取得博士學位。多次於「台灣音樂學論壇」發表論文及參與各項學術研討會。出版書籍《馬勒音樂中的世界觀意象》(北藝大與遠流，2017)、《黑袍下的音樂宣言-李斯特神劇研究》(北藝大與遠流，2017再版)、《琴曲名家故事》(北藝大與五南書局，2018)、《猶唱新歌-孟德爾頌神劇研究》(北藝大與遠流，2022)。

陳俊斌

-教授-美國芝加哥大學民族音樂學哲學博士，國立臺北藝術大學音樂學研究所專任教授，2020- 2021年美國傅爾布萊特獎助資深學者。主要經歷：國立臺北藝術大學傳統藝術研究中心主 任 (2016-2018)、國立臺南藝術大學民族音樂學研究所專任助理教授（2010-2012年）、 南華大學民族音樂學系專任助理教授（2007-2009年）。研究興趣為原住民音樂、臺灣音 樂、民俗音樂／流行音樂、亞洲音樂、音樂與認同、音樂與民族主義、音樂與文化研究。 主要著作： “Highway Nine Musical Stories: Musicking of Taiwanese Indigenous People at Home and in the National Concert Hall” (2022)、《前進國家音樂廳！— 臺九線音樂故事》(2020)、〈從「唱歌」到「唱自己的歌」——《很久沒有敬我了你》中 現代性與原住民性的接合〉(2016)、《臺灣原住民音樂的後現代聆聽─媒體文化、詩學/ 政治學、文化意義》(2013)。研究計畫接受國科會／科技部補助，並長期擔任國科會／科 技部與原民會計畫審查委員。

車炎江

-助理教授-國立臺北藝術大學音樂學博士。逢甲大學建築系畢業之後轉攻音樂領域，先後取得東海大學音樂系碩士（主修聲樂）和國立臺北藝術大學音樂學碩士。過去音樂展演經驗涵蓋音樂會男中低音獨唱與男聲朗誦，並曾擔綱演出多齣歌劇和音樂劇要角。近年除了參與少數舞臺演唱或影音錄製工作，多以西洋音樂史、音樂美學、音樂跨領域藝術之教學研究為重心。曾多次擔任學界或業界音樂節目主持人，撰寫音樂節目之樂曲解說專文，並為臺灣北中南表演藝術中心、各大公立樂團擔任合作學者，提供樂季節目專文、音樂會前導聆與專題講座。現任國立臺北藝術大學音樂學研究所專任助理教授。

馬定一

副教授

林京美

-副教授-林京美活躍於歐、美、亞、澳洲，屢獲國際獎項，包括美國國家作曲協會 (NACUSA)作曲比賽首獎、21世紀音樂作品首獎、New Music on the Block 創作首 獎、ASCAP Morton Gould 作曲獎、國際女作曲家協會 Libby Larsen Prize 榮譽獎 、美國密尼蘇達交響樂團作曲比賽榮譽獎、台灣教育部文藝創作獎、中國三川 獎。作品受邀演出於美國底特律交響樂團新音樂樂展、美國水牛城愛樂樂團作 曲家樂展、美國作曲家交響樂團新音樂樂展、洛杉磯郡立美術館(LACMA) Sundays Live、北美薩克斯風雙年展、美國中西部作曲家樂展、Aspen 音樂節 、Bowdoin 音樂節、美國女作曲家音樂節、亞洲作曲家聯盟音樂節、亞洲雙簧 音樂節、韓國 Nong Project、臺灣國家交響樂團樂季音樂會、國立臺灣交響樂團 —「傳統與傳承」及「交響臺灣」、朱宗慶打擊樂團與臺北市立交響樂團—「激 ‧擊」、臺北市立國樂團—「暹羅風韻」、音契管絃樂團—「人文樂篇」、余光中詩 歌講座音樂會、臺北國際現代音樂節、關渡藝術節、製樂小集等。合作的指揮家包 括指揮大師 Leonard Slatkin、呂紹嘉、Robert Trevino、Teddy Abrams、瞿春泉、張 佳韻、翁佳芬等。作品由 Apple iTunes Store、Blue Griffin Recording、國家表演藝 術中心、國立臺灣交響樂團、音契文化藝術基金會、高雄室內合唱團等出版發行 。 林京美也積極參與鋼琴與管風琴演出，曾與 OSSIA 新音樂合奏團、密西根大學新 音樂合奏團、音契合唱管絃樂團、臺北藝術大學絃樂團等合作，也為金穗獎布 農族紀錄片《聽霧鹿在歌唱》即興創作配樂。同時投身於音樂教育，多次受邀 至國立臺灣交響樂團等演講。 林京美為美國密西根大學 (University of Michigan—Ann Arbor) 作曲博士，美國羅 徹斯特大學伊士曼音樂學院 (Eastman School of Music) 作曲碩士，國立臺灣師範 大學音樂學系學士。留美期間獲全額獎學金、優秀國際學生獎學金及台灣教育 部專案培育菁英留學獎學金，並教授大學部課程。曾兩度獲全額獎學金受邀參 加美國 Aspen 音樂節。作曲師事美國普立茲獎得主 William Bolcom、麥克阿瑟天 才獎得主 Bright Sheng、Evan Chambers、David Liptak、Ricardo Zohn-Muldoon、金希 文教授。曾任教於國立臺灣師範大學音樂學系，目前為國立臺北藝術大學音樂 學系理論作曲專任副教授。

顏名秀

-副教授-顏名秀是位十分活躍的作曲家，她的作品曾多次於美亞歐三洲演出，並曾與Osmo Vänskä、呂紹嘉、簡文彬、鄭立彬、張尹芳、張佳韻、侯宇彪、王戰、瞿春泉、顧寶文 、Alexander Drčar、Adrian Schneider、Bobby Collins等指揮大師，以及美國Minnesota Orchestra、Seattle Festival Orchestra、臺灣國家交響樂團、臺灣國樂團、臺北市立國樂團 、桃園市國樂團、臺灣音契合唱管絃樂團、中國敦善交響管樂團、美國PRISM薩克斯風四 重奏等知名國內外演出團體合作。 近年作品發表活動包括：2022年Seattle Festival Orchestra 演出《瞳言》、鋼琴家林聖 縈首演《時間膠囊》；2021年臺北市立國樂團首演大型合唱團與國樂團作品《臺北禮讚 》、台北青管首演管樂團作品《紅凳趴》、國美館與信誼基金會製作之「赫威・托雷玩藝術 ：小黃點兒少共融音樂會」演出《點點點…》室內樂版、Trio Eurasiamerica演出《拂曉 》、灣聲樂團演出《田水寄語》弦樂團版、NTSO臺灣青年交響樂團弦樂四重奏演出《田水 寄語》弦四版、The Leschetizky Association線上音樂會發表《兩張來自福爾摩沙的舊明信 片》、林恩緒吹管獨奏會首演《痕・恆》；2020年小提琴家李宜錦與NSO國家交響樂團首 演小提琴協奏曲《補天穿》、樂興之時演出《客家隨想》、藝心弦樂四重奏首演《田水寄語 》；2019年臺北市立國樂團首演《臺灣歌劇－我的媽媽欠栽培》；2018年由國立臺北藝術 大學管絃樂團首演《瞳言》、於第五屆國際長笛音樂節演出《蜻蜓之眼》；2017為德國「 孟德爾頌音樂院大賽」創作的指定曲《鋼索行者》、客家歌舞劇《天光》；2016客家歌舞 劇《香絲・相思》、香港「創意間的親暱」五週年精選回顧音樂會、駐德國臺北代表處音樂 會、中國敦善交響管樂團訪台音樂會、NSO國家交響樂團中國巡演；2014年美國路易斯安 那低音提琴音樂節 、臺灣春秋樂集；2013年國際女性音樂家聯盟年度音樂會、NSO國家交 響樂團歐洲巡演、韓國NONG Project、音樂臺灣；2012年哥本哈根低音提琴年會；2011年 香港創意間的親暱、亞洲作曲聯盟大會等，深獲國內外好評。 曾獲國內外獎項，其中包括亞洲作曲聯盟入野義朗紀念獎、美國Heckscher作曲獎、美 國作曲聯盟作曲獎、臺灣教育部文藝創作獎、中國三川獎等。亦曾受邀至日內瓦音樂大學、 德國柏林藝術大學、中國星海音樂學院及臺灣多所大學及機構演講與演出，並曾多次受邀擔 任NSO國家交響樂團、臺北市立交響樂團、臺北市立國樂團音樂會導聆講師。 她先於美國伊士曼音樂學院 (Eastman School of Music) 取得學士學位（主修作曲與鋼 琴演奏）及Performer’s Certificate in Piano的殊榮；接著先後獲碩士班及博士班全額獎學金 就讀於美國密西根大學 (University of Michigan) ，並取得作曲及鋼琴演奏雙碩士學位，及作 曲音樂藝術博士學位。 在密大就讀期間，她曾兩次贏得校內鋼琴協奏曲比賽，以鋼琴獨奏家身份與校內樂團演 出；成為博士候選人的期間，並以傑出的研究表現，成為校內眾多學術領域中，極少數獲頒 Rackham Predoctoral Fellowship的受獎者。 作曲師承金希文、Bright Sheng、William Bolcom、Steven Stucky、Christopher Rouse、David Liptak等大師，鋼琴師承Nelita True、Logan Skelton等大師。曾於香港科技 大學擔任兼任副教授及駐校作曲家，目前為國立臺北藝術大學理論與作曲專任副教授。（個 人網站：www.minghsiuyen.com）

陳立立

-助理教授-陳立立，生於台灣花蓮，她的音樂作品充滿豐富而細緻的音響色彩，透過對聲響的探索以及細微錯綜的語法，營造詩意與戲劇性，也展現她對於文學、情感或當代社會的觀察。她的作品曾在亞洲與美國各地演出，包括美國Underwood New Music Readings、June in Buffalo音樂節、SEAMUS美國電子音樂會議、Mise-en音樂節、ICMC國際電腦音樂會議、亞洲作曲家聯盟音樂節等。曾合作的樂團包括NSO國家交響樂團、國立臺灣交響樂團、臺北市立交響樂團、美國St. Louis Symphony Orchestra、美國American Composers Orchestra、美國Mivos Quartet、美國Ensemble Signal、法國Ensemble Cairn、德國E-MEX Ensemble等。她於美國加州大學柏克萊分校取得音樂作曲哲學博士，師事Ken Ueno、Edmund Campion、Franck Bedrossian 與 Cindy Cox；於國立台北藝術大學取得學士與碩士，師事洪崇焜。目前專任於國立台北藝術大學音樂系。

陳家輝

-助理教授-作曲家，以第一獎畢業於法國國立巴黎高等音樂院電子音樂暨作曲組。並於同年獲選 IRCAM CURSUS 2016-2017 作曲家/研究員進入IRCAM研究中心，在2017年發表當年度研究作品「Réplisome III」。於2018年再度受邀IRCAM研究中心，為IRCAM國際藝術節創作劇場與電子音樂之跨域製作「Déjà la nuit tombait」。作品目錄包含了室內樂、獨奏、管弦樂、電聲音樂、電子音樂、劇場音樂以及影像音樂。 研究領域包含電子音樂及混合音樂教學法、IRCAM聲響及SPAT聲音空間規劃設計、沉浸式聲場創作、當代音樂等。

現任台北藝術大學作曲助理教授，空總C-LAB臺灣聲音實驗室（TSL）教育計畫主持人。致力於不同領域間的協調工作，期許空總C-LAB臺灣聲音實驗室成為作曲家、聲音、視覺藝術家、舞蹈家、劇場等、技術開發及工程師的交流平台。

蔡佳憓

-副教授-蔡佳憓結合德奧、美國、以及俄國樂派之深厚傳承，是難得一見的實力派 鋼琴家。自八歲發表個人鋼琴創作後，即屢屢獲獎，並於台灣音樂比賽，獲中 提琴首獎。1989保送師大，同年以最高成績考入德國國立Freiburg音樂學院， 師承鋼琴家Tibor Hazay。1991通過跳級考，直攻藝術家文憑，師承Andreas Immer，精研德奧樂派，1993獲藝術家文憑，而後進入德國國立Trossingen音樂 學院，師承俄籍大師Boris Lvov，1996取得演奏家最高文憑後返國任教，自 1999至2008於國立台南藝術大學音樂系專任教職。 演出教學之餘亦廣泛涉獵其他領域，於2001取得社會科學學位，同年獲全 額獎學金赴美國辛辛那提大學音樂學院攻讀音樂藝術博士。旅美期間獲OMTA雙 鋼琴比賽首獎，以及校內協奏曲比賽首獎。曾獲選為國家音樂廳及國立台灣交 響樂團樂壇新秀，數度參與總統府音樂會演出，經常擔任現代樂作品之首演， 並受邀於捷克、日本、美國、加拿大等國演出。 2003八月以極優異成績取得博士學位後，再度返國，並與台北市立交響樂 團、春之聲管弦樂團及長榮交響樂團等合作演出鋼琴協奏曲。2004發行專輯 「 蕭邦日記」登上誠品書店2005 TOP100暢銷榜，2011發行專輯「巴赫郭德堡變奏 曲」並出版專書。 基於對全人教育的關懷，2002起致力於結合音樂表演與身心整合教育，長 年鑽研太極拳，並取得亞歷山大技巧及費登奎斯動作教育專業教師證照，教學 演講廣受好評。目前為國立台北藝術大學音樂系專任副教授。

簡美玲(教務處課務組長)

-副教授兼教務處課務組長-

范姜毅

-副教授-

汪奕聞

-助理教授-第六屆日本仙台國際音樂大賽銀獎暨觀眾獎得主汪奕聞，其演出經歷遍及世界各地。第一張個人專輯《Beethoven, Chopin & Others》於2020年秋天由德國Acousence Label發行。 合作過的樂團包括日本仙台愛樂、比利時皇家瓦隆室內樂團、墨西哥美藝室內樂團、國立臺灣交響樂團、長榮交響樂團、美國南伊利諾音樂節交響樂團等，並活躍於各大音樂節，包括瑞士Verbier Festival、Lucerne Festival、美國Ravinia Festival、Aspen Music Festival等 。 汪奕聞擁有歐美雙博士──德國漢諾威音樂戲劇學院鋼琴最高演奏家文憑和美國西北大學音樂院音樂藝術博士並畢業於美國茱莉亞音樂學院和新英格蘭音樂院。 目前為日本經紀公司Yatabe Music Associates和台灣新象旗下藝術家的汪奕聞自2023年起擔任國立台北藝術大學專任助理教授。

保羅 肯恩

李葭儀

-教授-

林惠珍

-教授-

鄭琪樺

-副教授-

陳彥豪

-副教授-

林志謙

-副教授-

劉姝嫥

-副教授-

趙怡雯

-副教授-

李宜錦

-專技副教授-

薛志璋

-助理教授-

黃俊文

-專技助理教授-2015年艾佛瑞 • 費雪事業獎(Avery Fisher Career Grant）及2017年林肯中心新銳藝術家獎得主的台灣小提琴家黃俊文，已迅速在國際樂壇獲得觀眾與樂評的高度肯定。樂評家讚賞他“充滿說服力的音樂內涵，淬煉的技巧與品味，充滿吸引力的琴音，加上渾然天成的舞台魅力”。華盛頓郵報更加註評論“黃俊文是一位具備著完美條件的藝術家, 必定將有一番偉大的演奏生涯”。 黃俊文於2014年替小提琴家米多莉（Midori) 代打與著名指揮家史特拉金（Leonard Slatkin) 率領的底特律交響樂團合作「西貝流士小提琴協奏曲」，轟動樂壇，也為他開啟了多采多姿的演奏生涯。近期樂季裡，除了於瑞士琉森音樂節及美國亞斯本音樂節的獨奏會首演，也於美國維爾音樂節 （Bravo!Vail Music Festival）為小提琴家安·蘇菲·穆特代打與 “維也納-柏林室內管絃樂團”合作莫札特第四號小提琴協奏曲。 2022-23 樂季，黃俊文將於鹿特丹愛樂管弦樂團，荷蘭海牙交響樂團，達拉斯交響樂團，日本廣島交響樂團，以及聖地牙哥，科羅拉多交響樂團等合作。此外，黃俊文也將受邀與台灣國家交響樂團為2022-23樂季開幕音樂會演出。 黃俊文曾與馬林斯基管弦樂團（葛濟夫Valery Gergiev 指揮），柏林交響樂團 （湘巴達爾 Lior Shambadal 指揮），美國聖路克交響樂團（普葉托 Carlos Miguel Prieto 指揮），底特律交響樂團（斯特拉金 Leonard Slatkin 指揮），休士頓交響樂團（艾斯特達 Andres Orozco-Estrada 指揮），首爾愛樂，巴爾蒂摩交響樂團 （史坦茲 Markus Stenz 指揮），台北市立交響樂團 （瓦格 Gilbert Varga 指揮），及臺灣國家交響樂團（呂紹嘉Shao-Chia Lu 指揮）合作。2019-20 樂季黃俊文也為中國作曲家譚盾譜寫之小提琴協奏曲「火祭」於紐倫堡交響樂團做德國首演。2021年，黃俊文亦成為美國第一位古典小提琴家受邀站上NFL 美式足球大聯盟賽開幕演奏美國國歌，並同步轉播全球。 黃俊文獨奏會足跡包含林肯中心“傑出演奏家”系列，波士頓喬丹音樂廳，首爾藝術中心，及北京中山音樂廳。2010年，黃俊文在法國巴黎羅浮宮的獨奏會成為他在歐洲的初生諦試，並於2012年在華盛頓甘迺迪中心做美國的獨奏會首演。 不只在獨奏方面出類拔萃，黃俊文同時也是多位國際名家如今井信子、林昭亮、夏漢、麥斯基、王健賞識的室內樂夥伴，並定期受邀於美國、歐洲、 亞洲諸多國際音樂節擔任特約藝術家。於2015年起, 黃俊文亦受邀成為紐約林肯中心室內樂協會藝術家一員。 黃俊文目前所使用的琴為1742年 ”維尼奧夫斯基” 耶穌• 瓜奈里, 由芝加哥史特拉底瓦里協會所慷慨提供, 並任教於國立臺北藝術大學。

張景婷

-助理教授-

畢業於法國國立巴黎高等音樂暨舞蹈學院(Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris)，師事Jean-Jacques Kantorow，獲第一獎(全票通過)及評審恭賀獎。畢業後前往德國慕尼黑音樂暨表演藝術大學 (Hochschule für Musik und Theater München) 就讀，小提琴師事Ana Chumachenco，室內樂師事Friedemann Berger，2009年取得小提琴及室內樂大師級最高演奏文憑 (Meisterklassendiplom)，隨後即獲獎學金進入慕尼黑愛樂樂團學院培訓。

樂團經驗方面，曾任德國慕尼黑愛樂第一小提琴團員、瑞士巴塞爾交響樂團第二首席、深圳交響樂團首席，亦曾獲邀擔任英國皇家愛樂、馬來西亞愛樂、杭州愛樂、國家交響樂團、臺北市立交響樂團，以及長榮交響樂團之客席樂團首席。

小提琴獨奏方面，曾與臺北市立交響樂團、國家交響樂團、國立臺灣交響樂團、長榮交響樂團合作演出協奏曲，並與德國慕尼黑青年管弦樂團前往德國、法國及義大利巡演。2007年及2009年獲選文建會「第三、四屆音樂人才庫」，亦獲「2007永豐愛樂古典菁英獎」首獎、最佳潛力新人獎，以及德國學術交流總署 (DAAD) 音樂獎學金。

Ching-Ting studied violin with Jean-Jacques Kantorow at the Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP). In 2007, she obtained the prize of violin (the highest honor with unanimous congratulations from the jury).

To discover even more about the spirit of European music, Ching-Ting went to Germany and continued her studies with Professor Ana Chumachenko (violin) and Friedemann Berger (chamber music) at the University of Music and Theatre Munich. In 2009, she obtained “Meisterklassendiplom” degree of violin and chamber music. Afterward, she accepted to be a scholarship holder of the Munich Philharmonic Orchestra Academy.

Ching-Ting used to be first violin member of Munich Philharmonic under the baton of maestro Christian Thielemann, Lorin Maazel, Zubin Mehta and Valery Gergiev; 2^nd Concertmaster of Basel Symphony Orchestra (Switzerland) and Concertmaster of Shenzhen Symphony Orchestra. She was also invited as guest concertmaster by Royal Philharmonic (UK), Malaysian Philharmonic, Hangzhou Philharmonic, National Symphony Orchestra (Taiwan), Taipei Symphony Orchestra, and Evergreen Symphony Orchestra.

On soloist experience, Ching-Ting used to collaborate and performed concerto with Taipei Symphony Orchestra, National Symphony Orchestra (Taiwan), National Taiwan Symphony Orchestra in Taiwan and toured with Musik Werkstatt Jugend (Munich) in France, Italy and Germany.

In 2007, Ching-Ting acquired DAAD scholarship and was selected in the project of “The Treasury of Young Musicians” held by Council for Cultural Affairs. She won 1^st prize and the most potential young artist at the competition of “2007 Young Artists Showcase” in Taiwan.

吳思珊(音樂學系系主任暨所長)

-教授兼音樂學系系主任、管絃與擊樂研究所所長、音樂學研究所所長-擅長音樂劇場，1993年榮獲法國馬爾梅森音樂院第一演奏家文憑，並二次獲得「卓越評賞獎演奏文憑」以及「精湛技藝獎」；2008年獲國立臺北藝術大學音樂藝術博士學位。曾師事朱宗慶教授，並曾與佳斯棟‧席勒維斯特教授學習音樂劇場，曾於法國與臺灣兩地舉辦個人獨奏會。1989年加入朱宗慶打擊樂團，至今致力於「音樂劇場」的研究與創新發表。2009年獨奏會《新擊樂思潮》入圍第八屆台新藝術獎；2014年吳思珊與何鴻棋打擊樂音樂會《你說我聽‧你聽我說》入圍第十三屆台新藝術獎。 現任國立臺北藝術大學音樂系主任及管絃與擊樂研究所、音樂學研究所所長、朱宗慶打擊樂團團長。

吳珮菁

-副教授-

邦恩莎

-副教授-

張佳韻

-教授-